17 известни стихотворения от бразилската литература (с коментари)

17 известни стихотворения от бразилската литература (с коментари)
Patrick Gray

1. Надявам се да е така от Vinicius de Moraes

Надявам се да е така

Да се върнете скоро

че не казваш сбогом

Никога повече от моята обич

И вик, покаяние

И мисли много.

По-добре е да страдаме заедно

че да живееш щастливо сам

Надявам се да е така

Нека тъгата ви убеди

Този копнеж не компенсира

И това отсъствие не дава покой

И истинската любов на този, когото обичаш

Заплитане на същия стар сюжет

Който не се разпада

И най-божественото нещо

Какво има в света

Живееш всяка секунда

Както никога досега...

Поетът Винисиус де Мораеш (1913-1980) е известен най-вече със страстните си стихове и създава велики поеми в бразилската литература. Надявам се да е така е един от тези примери за успех, когато чрез стиховете си поетът успява да предаде цялата обич, която таи в себе си.

Вместо класическа любовна декларация В стихотворението четем момента на заминаването, когато субектът е изоставен. През стиховете възприемаме, че той желае любимата му да съжали за решението си да замине и да се върне в обятията му.

Стихотворението също така ни напомня - особено в последната строфа - че трябва да се наслаждаваме на всеки миг от живота си, сякаш е последен.

Надявам се да е така Тя е създадена по музика и се превръща в класика на MPB с гласовете на Токиньо и Марилия Медала.

2. Поезия от Manoel de Barros

Всички неща, чиито стойности могат да бъдат

спори на разстояние в коритото

са за поезия

Човекът, който притежава гребен

а дървото е добро за поезия

Парцел земя 10 х 20, мръсен от плевели - тези, които

в него те чуруликат: полуподвижни отломки, кутии

са за поезия

Лепкав шевролет

Събиране на въздържащи се бръмбари

Чайник без уста на Брак

са подходящи за поезия

Неща, които не водят до никъде

са от голямо значение

Всяко обикновено нещо е елемент на уважение

Всяко безполезно нещо има своето място

в поезията или по принцип

Поет на малките неща, които виждаме в ежедневието си, роденият в Мато Гросо Маноел де Барос (1916-2014) е известен със своите стихове, изпълнени с деликатност .

Поезия Тук субектът обяснява на читателя какво все пак е материалът, достоен за създаване на поезия. Като привеждаме някои примери, разбираме, че суровият материал на поета е по принцип онова, което няма никаква стойност, което остава незабелязано от повечето хора.

Всичко, което хората не възприемат сериозно като поетичен материал (предмети от най-различен вид: гребен, ламарина, кола), се оказва, че в крайна сметка е необходим материал за изграждане на стихотворение.

Маноел де Барос ни учи, че поезията не е за нещата, които са в нея, а за върху начина, по който гледаме на нещата .

3. Шестстотин шестдесет и шест от Марио Кинтана

Животът е няколко задължения, които трябва да свършим вкъщи.

Следващото нещо, което си спомняте, е, че вече е 6 часа: има време...

Следващото нещо, което си спомняте, е, че е петък...

Когато го видите, ще са минали 60 години!

Вече е твърде късно да се упрекваме...

И ако някой ден ми се отдаде още един шанс,

Дори не бих погледнал часовника

тръгна право напред...

И ще хвърли златната и безполезна обвивка на часовете по пътя си.

Марио Кинтана (1906-1994) има уникалната способност да изгражда отношения на съучастие с читателя; стиховете му са сякаш поетът и читателят са в средата на непринуден разговор.

Ето как е изградена тя Шестстотин шестдесет и шест стихотворение, което изглежда като съвет от по-възрастен човек, който е решил да сподели с по-млад малко от своето житейска мъдрост .

Сякаш този възрастен човек гледа назад към собствения си живот и иска да предупреди по-младите да не правят същите грешки, които е правил той.

Краткото стихотворение Шестстотин шестдесет и шест говори за изтичане на времето за бързината на живота и за това как трябва да се възползваме максимално от всеки миг, който имаме.

4. Обикновен човек от Ferreira Gullar

Аз съм обикновен човек

от плът и памет

Вижте също: 10 незабравими стихотворения от португалската литература

на кости и забрава.

Ходя пеша, с автобус, с такси, със самолет

и животът духа в мен

паника

като пламък на горелка

и може да

внезапно

прекратяване.

Аз съм като теб

от неща, които се помнят

и забравени

лица и

ръцете, червеният чадър по обяд

в Pastos-Bons,

неработещи радости цветя птици

ярко следобедно фенерче

имена, които вече дори не познавам

Ферейра Гулар (1930-2016) е поет с много лица: пише конкретна поезия, ангажирана поезия, любовна поезия.

Обикновен човек Стиховете започват с търсене на идентичност, като говорят за материални проблеми и спомени, които са направили субекта такъв, какъвто е.

Скоро след това поетът се обръща към читателя с думите "Аз съм като теб", събуждайки в нас усещане за споделяне и единство Да помним, че имаме повече прилики, отколкото разлики, ако помислим за хората около нас.

5. Рецепта за стихотворение от Antonio Carlos Secchin

Стихотворение, което ще изчезне

както е роден,

и че след това от него не остана нищо.

а мълчанието на небитието.

че в него само отеква

звукът на най-пълната празнота.

И след като всичко това беше убито

да умре от собствената си отрова.

Антонио Карлос Сечин (1952) е поет, есеист, професор, член на Бразилската литературна академия и едно от големите имена в съвременната ни литература.

В "Рецепта за едно стихотворение" се запознаваме с част от неговия уникален литературен стил. тук поетът ни учи как се създава стихотворение Самото заглавие, оригинално, заинтригува читателя, тъй като терминът "рецепта" обикновено се използва в кулинарната вселена. Идеята, че съществува единна рецепта за изграждане на стихотворение, също е своеобразна провокация.

Въпреки че заглавието обещава своеобразна "инструкция" за съставяне на стихотворение, в стиховете виждаме, че поетът говори за субективни представи и използва пространството на стихотворението, за да разсъждава върху това какво би било идеалното му стихотворение, което се оказва невъзможно.

6. Анинха и нейните камъни от Cora Coralina

Не се оставяйте да бъдете унищожени...

Събиране на нови камъни

и изграждане на нови стихотворения.

Пресъздайте живота си, винаги, винаги.

Премахнете камъните, засадете розови храсти и направете сладкиши. Започнете отново.

Направете живота си нещастен

стихотворение.

И ще живееш в сърцата на младите

и в паметта на идните поколения.

Този източник е за ползване от всички жадни хора.

Вземете своя дял.

Заповядайте на тези страници

и да не възпрепятства използването му

на тези, които са жадни.

Кора Коралина (1889-1985) започва да публикува сравнително късно, на 76-годишна възраст, а поезията ѝ носи голяма част от тон на съвета Този, който е живял дълго време и иска да предаде знанията си на по-младите.

На адрес Анинха и нейните камъни Виждаме желанието да се сподели наученото през целия живот, да се посъветва читателят, да се сближи с него, да се сподели екзистенциалното и философското познание.

Стихотворението ни насърчава да работим върху това, което искаме, и никога да не се отказваме, винаги да започваме отначало, когато трябва да опитаме отново. Устойчивостта е много важен аспект в творчеството на Кора Коралина и присъства и в Aninha e suas pedras.

7. Последно стихотворение от Manuel Bandeira

Ето как исках да изглежда последното ми стихотворение

Да бъдеш нежен, като казваш най-простите и най-безцеремонни неща

Нека тя гори като сълза без сълзи

които имаха красотата на цветя почти без парфюм

Чистотата на пламъка, в който се разпалват най-прозрачните диаманти

Страстта на самоубийците, които се самоубиват без обяснение.

Мануел Бандейра (1886-1968) е автор на някои шедьоври на нашата литература и Последно стихотворение Само в шест стиха поетът разказва как би искал да изглежда последното му поетично творение.

Тук цари тон на отдушник, сякаш поетът е решил да сподели последното си желание с читателя.

Когато достигне края на живота си, след натрупания през годините опит, субектът е в състояние да постигне осъзнаване на това, което наистина има значение. и решава да предаде на читателя онова, което му е отнело цял живот да научи.

Последният стих, интензивен, завършва стихотворението по силен начин, говорейки за смелостта на тези, които избират да следват път, който не познават.

8. Acalanto от Paulo Henriques Britto

Нощ след нощ, изтощени, един до друг,

усвояване на деня отвъд думите

и извън съня, ние се опростяваме,

лишени от проекти и минало,

пълен с глас и вертикалност,

доволни да бъдат само тела в леглото;

и най-често преди гмуркането.

при обикновена и временна смърт

на преспиване, ние се задоволяваме

отбеляза той с нотка на гордост,

ежедневната и минимална победа:

още една нощ за двама и един ден по-малко.

И всеки свят изтрива контурите си

в топлината на друго топло тяло.

Писателят, преподавателят и преводачът Пауло Енрикеш Брито (1951) е едно от водещите имена в съвременната бразилска поезия.

Acalanto думата, която дава заглавието на избраното стихотворение, е вид приспивна песен и също така е синоним на обич, привързаност, като и двете значения имат смисъл с интимния тон на стихотворението.

Стиховете на Acalanto са за щастлива любовна връзка, изпълнена с стипендия и споделяне Двойката споделя ежедневието си, леглото си, ежедневните си задължения и се гушка един в друг, щастлива, че има партньор, на когото може да разчита. Стихотворението е признание за този пълноценен съюз.

9. Аз не споря от Leminski

Аз не твърдя.

със съдбата

какво да боядисваме

Подписвам

Куритибано Пауло Лемински (1944-1989) е майстор на кратките стихотворения, като често е сгъстявал в няколко думи плътни и дълбоки размисли. такъв е случаят със стихотворението Аз не твърдя. където, само в четири стиха, много постно, субектът е в състояние да покаже своята пълна наличност за цял живот .

Тук поетът заема позиция на приемане, приема да "плава по течението", сякаш може да се справи с всички трудности, които животът му поднася.

10. Тримата недолюбвани (1943 г.), автор Жоао Кабрал де Мелу Нето

Любовта е изяла името ми, самоличността ми,

моя портрет. Любовта изяде удостоверението ми за възраст,

моята генеалогия, моят адрес.

изяде визитните ми картички. любовта дойде и ги изяде всичките

документите, на които бях написал името си.

Любовта изяде дрехите ми, носните ми кърпички, моите

Любовта е изяла метри и метри ризи.

Любовта е изяла мярката на костюмите ми, на

броя на обувките ми, размера на

Любовта изяде височината ми, теглото ми и

цвета на очите и косата ми.

Любовта изяде лекарствата ми, рецептите ми

лекарите, диетите ми. Той изяде аспирина ми,

късите ми вълни, рентгеновите ми лъчи.

психични тестове, моите уринни тестове.

Пернамбуският писател Жоао Кабрал де Мелу Нето (1920-1999) е написал едни от най-красивите любовни стихове в дългата поема Тримата недолюбвани .

В краткия откъс можем да видим тона на стихотворението, в което се говори за това как любовта е променила ежедневието му. Страстта, символизирана тук като гладен звяр, се храни с предметите, които са важни в ежедневието на субекта.

Стихотворението, в което се говори за последици от страстта Привързаността доминира над собствената ни идентичност, дрехи, документи, домашни любимци, всичко се превръща в материя, която може да бъде погълната от влюбеното животно.

Стиховете на Трите нелюбими Възползвайте се от възможността да прочетете статията Жоао Кабрал де Мелу Нето: анализирани и коментирани стихотворения, за да се запознаете с автора.

11. Бързо и страшно (1997), от Chacal

Организирате парти

че ще танцувам

докато обувката не ви помоли да спрете.

тогава спирам

Събувам обувката си

и да танцувам до края на живота си.

Да се говори за съвременна бразилска поезия и да не се спомене Чакал (1951) би било сериозна грешка. Бразилският поет е един от най-значимите творци на нашето време и е инвестирал предимно в кратки стихотворения, с ясен, достъпен език, който завладява читателя.

Бързо и страшно е изпълнен с музикалност и има неочакван край, който събужда изненада у зрителя. житейска философия, основана на удоволствието и радостта. .

Написано като диалог, с прост и бърз език, стихотворението има своеобразен пулс на живота, със следи от хумор, който лесно успява да създаде съпричастност у читателите.

12. Раменете носят света от Carlos Drummond de Andrade

Идва момент, в който вече не казваш: "Боже мой".

Време за абсолютно пречистване.

Време, в което човек вече не казва: "моя любов".

Защото любовта се оказва безполезна.

И очите не плачат.

А ръцете тъкат само грубата работа.

А сърцето е сухо.

Напразно жените чукат на вратата, а ти не отваряш.

Бяхте сами, светлината угасна,

но в сянката очите ти блестят огромно.

Всички сте сигурни, че вече не знаете как да страдате.

И не очаквате нищо от приятелите си.

Няма значение дали ще настъпи старост, какво е старост?

Раменете ти носят света

и тежи не повече от детска ръка.

Войни, глад, спорове в сградите

само доказват, че животът продължава.

и все още не всички са се освободили.

Някои от тях намират спектакъла за варварски

Те (деликатните) биха предпочели да умрат.

Дошло е време, в което няма смисъл да умираш.

Настъпило е време, когато животът е подреден.

Просто живот, без мистификации.

Карлос Друмонд де Андраде (1902-1987), смятан за най-великия бразилски поет на XX век, пише стихове на най-различни теми: любов, самота и война, неговото историческо време.

Раменете носят света Стихотворението, публикувано през 1940 г., е написано през 30-те години на миналия век (в разгара на Втората световна война) и любопитно е, че и до днес остава непреходно творение. стихотворението е за състояние на умора за един празен живот: без приятели, без любов, без вяра.

Стиховете ни напомнят за тъжните страни на света - войната, социалната несправедливост, глада. Субектът, изобразен в стихотворението, обаче се съпротивлява, въпреки всичко.

13. Луда дама (1991), автор: Adélia Prado

Веднъж, когато бях момиче, валеше силен дъжд

с гръмотевици и светкавици, точно както вали сега.

Когато прозорците могат да се отварят,

Локвите трепереха от последните капки.

Майка ми, като човек, който знае, че ще напише стихотворение,

реши вдъхновено: нов чучу, ангу, яйчен сос.

Отидох да взема чучура и сега се връщам,

Тридесет години по-късно не намерих майка си.

Жената, която ми отвори вратата, се изсмя на такава възрастна дама,

с детски чадър и бедра на показ.

Децата ми ме отхвърлиха от срам,

съпругът ми беше натъжен до смърт,

Побърках се на пътеката.

Подобрявам се само когато вали.

Луда дама За съжаление това е по-малко известна поема на писателката от Минас Жерайс Аделиа Прадо (1935), въпреки че е перла на бразилската литература и едно от най-великите ѝ произведения.

С майсторство Аделия Прадо успява да ни пренесе от миналото в настоящето и от настоящето в миналото, сякаш стиховете ѝ функционират като своеобразна машина на времето.

32 най-добри стихотворения на Карлос Друмонд де Андраде анализирани Прочети повече

Жената, която вече е възрастна и омъжена, след като чува шума на дъжда навън като сензорен стимул, предприема пътуване към миналото и се връща към детството, прекарано при майка ѝ. Паметта е задължителна и принуждава неназованата жена да се върне към спомените си от детството, тя няма избор, въпреки че това движение представлява болка, защото когато се връща, тя не е разбрана от хората около нея - децата и съпруга си.

14. Сбогом от Cecília Meireles

За мен и за теб, и за повече от това.

което е там, където другите неща никога не са,

Оставям морето бурно, а небето спокойно:

Искам самота.

Пътят ми е без забележителности и пейзажи.

И откъде го познаваш?" - ще ме попитат те.

- За това, че нямам думи, че нямам образи.

Няма враг и няма брат.

Какво търсиш? - Всичко. Какво искаш? - Нищо.

Пътувам сам със сърцето си.

Не съм се изгубил, но съм дезориентиран.

Вземам курса в ръка.

Споменът отлетя от челото ми.

Полет на любовта ми, на въображението ми...

Може би ще умра преди хоризонта.

Къде ще бъдат паметта, любовта и останалите?

Оставям тялото си тук, между слънцето и земята.

(Целувам те, мое тяло, цялото разочарование!

Тъжно знаме на една странна война...)

Искам самота.

Публикувано през 1972 г, Сбогом е едно от най-известните стихотворения на Сесилия Мейрелеш (1901-1964).

Самотата тук е процес, който субектът търси, като преди всичко е начин, път към себепознанието. Стихотворението, изградено от диалог, симулира разговор на субекта с онези, които намират за странно необичайното му поведение да иска да бъде абсолютно сам.

Индивидуалистично (забележете, че почти всички глаголи са в първо лице: "оставям", "искам", "вземам"), стихотворението говори за личен път за търсене и за желанието да бъдем в мир със себе си.

15. Десет обаждания до приятел (Хилда Хилст)

Ако ти се струвам нощен и несъвършен

Погледни ме отново. Защото тази вечер

Погледнах себе си, сякаш вие гледахте мен.

И сякаш водата

Желание

Избягайте от дома си, който е реката

И просто се плъзга, без да докосва брега.

Погледнах те. И толкова дълго

Разбирам, че съм земя. От толкова време

Надявам се.

Дано водният ви басейн бъде по-братски

Разширете се над моята. Пастир и моряк

Погледни ме отново. По-малко високомерно.

И по-внимателни.

Ако има жена в бразилската литература, която е написала най-силните любовни стихове, това несъмнено е Хилда Хилст (1930-2004).

Десет обаждания до приятеля е пример за такъв тип продукция. Поредицата от страстни стихотворения е публикувана през 1974 г. и именно от сборника взехме този малък откъс, за да илюстрираме литературния му стил. В творбата виждаме отдаването на любимата, желанието ѝ да бъде погледнат, забелязан, възприет от другия.

Тя се обръща директно към онзи, който притежава нейното сърце и се отдава без страх на погледа на другия, като го моли също смело да се впусне в това пътуване с пълна отдаденост.

16. Longing от Casimiro de Abreu

В мъртвата нощ

Колко сладка е медитацията

Когато звездите блестят

В тихите вълни на морето;

Когато величествената луна

Изглежда красив и красив,

Като суетна девойка

Във водите ще се насочи!

В тези часове на мълчание,

За скърбите и за любовта,

Обичам да слушам в далечината,

Пълна с тъга и болка,

Камбанарията

Кой говори толкова самотно

С този гробищен звук

Това ни изпълва с ужас.

И така - изхвърлен и самотен -

Отпускам се в ехото на хълмовете

Въздишки на този копнеж

Това в гърдите ми е затворено.

Тези сълзи на горчивина

Това са викове, изпълнени с болка:

- копнеж - по моите любови,

- Saudades - моята земя!

Написана през 1856 г. от Казимиро де Абреу (1839-1860), поемата "Saudades" разказва за копнежа на поета не само по любовта, но и по земята му.

Въпреки че най-известната поема на писателя е "Моите осем години", където той също говори за носталгия по дома, само че по детството, в "Саудадес" откриваме богати стихове, които възпяват не само живота, миналото, но и любовта и родното място. носталгичен вид .

Поетът от второто романтично поколение е избрал да се обърне към личните си спомени, миналото и чувството на мъка, което измъчва настоящето, белязано от страдание.

17. Отброяване от Ana Cristina César

(...) Вярвах, че ако обичам отново

ще забрави другите

поне три-четири лица, които ми харесаха

В архивен делириум

Подредих паметта си на азбуки

като човек, който брои овцете и опитомява

въпреки това не забравям, че е отворен.

и обичам в теб другите лица

Кариоката Ана Кристина Сезар (1952-1983 г.) за съжаление все още е малко позната на широката публика, въпреки че е оставила ценно творчество. Въпреки че е живяла кратко, Ана С., както е известна още, е написала много разнообразни стихове на най-различни теми.

Горният пасаж, взет от по-дългото стихотворение Отброяване (публикувана през 1998 г. в книгата Inéditos e dispersos) се говори за припокриващи се любови Когато избираме да се обвържем с един човек, за да забравим друг.

Отначало поетесата желае да организира афективния си живот, сякаш е възможно да има пълен контрол над чувствата и да преодолее любимите си с нова връзка.

Вижте също: Историята на Пепеляшка (или Пепеляшка): резюме и значение

Въпреки че поема този нов ангажимент с ясната цел да остави миналото зад гърба си, в крайна сметка тя открива, че духът на предишните връзки остава с нея дори и с новия ѝ партньор.

Ако харесвате поезия, смятаме, че ще се заинтересувате и от следните статии:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей е писател, изследовател и предприемач със страст да изследва пресечната точка на творчеството, иновациите и човешкия потенциал. Като автор на блога „Култура на гении“, той работи, за да разгадае тайните на високоефективни екипи и личности, които са постигнали забележителен успех в различни области. Патрик също е съосновател на консултантска фирма, която помага на организациите да развиват иновативни стратегии и да насърчават творчески култури. Работата му е представена в множество публикации, включително Forbes, Fast Company и Entrepreneur. С опит в областта на психологията и бизнеса, Патрик внася уникална гледна точка в своето писане, съчетавайки научно обосновани прозрения с практически съвети за читатели, които искат да отключат собствения си потенциал и да създадат по-иновативен свят.