Taula de continguts
La musicalitat dels seus versos i la divisió en quartets, una tradició de les cançons populars portugueses, va portar alguns artistes a gravar adaptacions de "Presságio". Així, gairebé un segle després de la seva composició, el poema continua conquistant nous públics.
"Quadras" de Camané
Camané - QuadrasEl cantant de fado Camané cantant "Quadras" de Fernando Pessoa, a la pel·lícula "Fados" de Carlos Saura (2007).
"Pressage" de Salvador Sobral
Salvador Sobral - "Pressage" - LiveData el 24 d'abril de 1928, el poema "Presságio", popularitzat com "Amor, quan es revela", és una composició de Fernando Pessoa. Escrit en la fase final de la vida de l'autor, està signat amb el seu nom (ortònim), il·lustrant diverses característiques de la seva lírica.
Tot i que tracta un tema tan universal com l'amor, Pessoa no lloa el sentiment. , quelcom molt habitual en la poesia. Al contrari, és un esclat del tema líric sobre la seva dificultat per establir relacions amoroses.
Vegeu també: 30 pel·lícules romàntiques per veure el 2023Vegeu també l'anàlisi del poema Autopsicografia de Fernando Pessoa.
Poema "Presságio"
L'amor, quan es revela,
No, si saps com revelar-te.
Em fa bé mirar-la,
Però no saps com parlar amb ella.
Qui vol digues el que sents
No sap què dir.
Parla: sembla mentir...
Calla: sembla oblidar...
Ah, però si ella ho endevinés,
Si poguessis escoltar la mirada,
I si una mirada et fos suficient
Per saber que t'estimen !
Però els que ho senten, callin;
Qui vol dir el que sent
És sense ànima ni paraula,
Ell està sol, completament!
Però si això et pot dir
El que no m'atreveixo a dir-te,
Ja no t'hauré de dir més
Perquè t'ho dic...
Anàlisi i interpretació del poema
La composició consta de cinc estrofes, cadascuna amb quatre versos (quatrains). L'esquema de rima es creua, amb elprimer vers rima amb el tercer, el segon amb el quart i així successivament (A – B – A – B).
La forma obeeix a la tradició poètica popular i el llenguatge senzill i accessible fa que el poema sigui atractiu per a tothom. tipus de lectors.
El tema de l'amor, un dels més forts de la poesia, assumeix contorns originals. Pessoa no parla de la felicitat que li aporta l'amor, sinó de la seva aflicció com a home enamorat i de la impossibilitat de viure un romanç correspost.
Estrofa 1
L'amor, quan es revela,
No sap com revelar-lo.
Se sent bé mira ella ,
Però ella no sap com parlar-li.
L'estrofa inicial presenta el lema del poema, el tema que es tractarà. , mostrant també una posició del subjecte. Amb la repetició de "revelar" i "revelar", l'autor crea un joc de paraules que resulta en una antítesi, un recurs d'estil present al llarg de la composició.
En aquests versos es tracta va dir que quan sorgeix el sentiment d'amor, no sap com confessar-se. Pessoa recorre a la personificació, que representa l'amor com un ens autònom, que actua independentment de la voluntat del subjecte.
Així, sense poder controlar el que sent, només pot mirar a la dona. estima, però no pot parlar amb ella, està avergonyit, no sap què dir.
Estrofa 2
Qui vol dir el que sent
No sap què dir
Discurs: sembla quement...
Calla: sembla oblidar...
La segona estrofa confirma la idea que s'ha traslladat abans, reforçant la incapacitat per expressar correctament el teu amor. Creu que el sentiment no es pot traduir en paraules, almenys no per ell.
És visible la insuficiència del tema en relació als seus companys, una característica cridanera de la poesia ortônimo de Pessoa. La seva dificultat per comunicar-se amb els altres fa que tingui la sensació que sempre està fent alguna cosa malament.
L'observació i l'opinió dels altres restringeix tots els seus moviments. Creu que si parla dels seus sentiments, pensaran que menteix; al contrari, si no parles, et jutjaran per deixar caure en l'oblit el teu ésser estimat.
A causa d'aquesta lògica, el subjecte sent que no pot actuar de qualsevol manera, sent un simple observador de la seva pròpia vida.
Estrofa 3
Ah, però si ella pogués endevinar,
Si pogués escolta la mirada,
I si una mirada li va ser suficient
Sés que l'estimen!
Després de la gradació dels dos primers blocs, el tercer marca. un moment de major vulnerabilitat . Trist, es lamenta i desitja que ella pugui entendre la passió que sent, només a través dels seus ulls.
A "escoltar amb els ulls" estem davant d'una sinestèsia , una figura d'estil que es caracteritza per la barreja d'elements de diferents camps sensorials, en aquest cas, la visiói l'audiència. El subjecte creu que la manera de mirar a la seva estimada traeix el seu sentiment més que qualsevol afirmació.
Després sospira, imaginant-se com seria si ella se n'adonés, sense que ell hagi de dir-ho amb paraules.
Estrofa 4
Però els que ho senten, calla;
Qui vol dir el que sent
Queda't sense ànima ni parli,
Queda't sol, del tot!
Comença amb una conclusió, defensant que "els que senten molt, calla", és a dir, els que estan realment enamorats guarden el secret sobre les seves emocions.
Segons la seva visió pessimista, els que intenten expressar el seu amor “estan sense ànima ni paraula”, “queden sols, completament”. Creu que parlar d'allò que sent sempre el portarà al buit i a la solitud absoluta.
És com si assumir una relació amorosa fos, automàticament, una condemna a mort per al sentiment, que esdevé condemnat. La passió és un carreró sense sortida , contra el qual només pots patir i plorar.
Vegeu també: 7 poemes sobre l'Amazones, el pulmó verd del mónEstrofa 5
Però si això et pot dir
El que jo no no t'atreveixo a dir-te,
No t'hauré de dir més
Perquè t'estic dient...
El quartet final, tot i el vocabulari senzill , esdevé complex a causa de la redacció de les frases. Estem davant l'ús de l' hipèrbaton (inversió de l'ordre dels elements d'una frase). El significat dels versos tampoc és evident, donant lloc a lectures diferents.
Una d'elles és un raonament lògic: sipodria explicar-li la dificultat que té per expressar el seu amor, ja no caldria fer-ho, perquè ja es declarava. Tanmateix, no es pot parlar de sentiments, ni discutir aquesta incapacitat . La relació està condemnada a ser només platònica, unidimensional.
Una altra cosa és suposar que el mateix text és una declaració d'amor . El subjecte utilitza la poesia com una altra manera. de parlar , per mostrar el que sents; el poema diu el que no pot. Ara bé, caldria que llegeixi els seus versos i sàpiga que anaven adreçats a ella. A més, la relació no es materialitzaria.
Un últim, potser més recolzat per elements del text (versos inicials), és que el veritable amor és incomunicable, no es pot posar en paraules, en cas contrari desapareix. El subjecte afirma que només podria declarar el seu amor si el sentiment ja no existia.
La conjunció adversativa "però" marca una oposició entre el que s'ha dit més amunt i el quartet que tanca el poema. Això subratlla que tot i que lamenta no poder expressar els seus sentiments, està conforme , perquè sap que no es pot revelar, sota pena de desaparèixer.
Significat del poema
Falando d'amor, Pessoa expressa pessimisme i falta de coratge per afrontar la vida , dos trets molt comuns en la poesia que va signar amb la sevanom real (ortònim Persona). Tot i sentir desitjos i passions, com tothom, assumeix la seva incapacitat per actuar davant d'ells. Tot i que quasi totes les rimes estan en verbs (que impliquen accions), el subjecte només ho mira tot, immòbil.
El que hauria de ser una font de felicitat i plaer es converteix invariablement en dolor. Al llarg de tot el poema es fa visible la seva actitud derrotista envers l'amor , desacreditant la manera com el veuen els altres. Aquesta anàlisi i intel·lectualització de les emocions , quasi buidant-les de sentit , és una altra característica de la seva obra poètica .
Per a aquest tema, el El sentiment només és cert quan no és més que un "auguri", existent en el seu interior, sense cap mena de consumació ni reciprocitat, sense ni tan sols la revelació de la seva existència. La por al patiment es tradueix en més patiment , ja que no pot avançar, córrer després de la seva pròpia felicitat.
Per tot això, com un somni que es destrueix en el moment en què es materialitza, la passió recíproca sembla una utopia que mai no podrà arribar. En el fons, i sobretot, el poema és la confessió d'un home trist i vençut que, sense saber relacionar-se amb els altres, es creu destinat a una soledat irremeiable.
Adaptacions musicals contemporànies
A més de tenir una temàtica atemporal, amb la qualtantes personalitats, també va signar poemes amb el seu propi nom, on sovint exposava la seva fragilitat i la problemàtica relació amb els altres. En una lectura més biogràfica, sabem que Pessoa va mantenir una relació intermitent amb Ofélia Queirós, amb qui va conèixer i, sobretot, es va correspondre per carta.
L'any 1928, quan va escriure "Presságio", la relació va ser acabat. Aquestes dades poden contribuir a una millor comprensió de tota la decepció que conté el poema. Tot i que va reprendre l'any següent, la relació no va avançar. Ofélia i Pessoa no es van casar mai i el poeta va romandre dividit entre la solitud existencial i el treball compulsiu de l'escriptura.
Mira-ho també
