Puisi Omen oleh Fernando Pessoa (analisis dan interpretasi)

Bertanggal 24 April 1928, puisi "O preságio" (O preságio), yang dipopulerkan sebagai "O amor, quando se revela" (Cinta, saat terungkap), adalah sebuah komposisi karya Fernando Pessoa. Ditulis pada fase akhir kehidupan pengarang, puisi ini ditandatangani dengan namanya (ortografis), yang mengilustrasikan beberapa ciri khas liriknya.

Meskipun ia membahas tema universal seperti cinta, Pessoa tidak memuji sentimen, sesuatu yang sangat umum dalam puisi. ledakan subjek tentang kesulitan dalam membangun hubungan cinta.

Ketahui juga analisis puisi Autopsicografia dari Fernando Pessoa.

Puisi "Pertanda

Cinta, ketika cinta itu mengungkapkan dirinya sendiri,

Hal ini tidak dapat diungkapkan.

Rasanya senang sekali memandangnya,

Tapi Anda tidak bisa berbicara dengannya.

Siapa yang ingin mengatakan apa yang dia rasakan

Anda tidak tahu harus berkata apa.

Bicara: Sepertinya Anda berbohong...

Cala: Sepertinya lupa...

Ah, tapi seandainya saja dia bisa menebak,

Seandainya saja saya bisa mendengar tatapannya,

Dan jika satu tampilan saja sudah cukup

Untuk mengetahui bahwa Anda mencintainya!

Tetapi dia yang merasa banyak, tetap diam;

Siapa yang ingin mengatakan seberapa besar perasaan mereka

Ia menjadi tidak berjiwa dan tidak bisa berkata-kata,

Sendirian, sepenuhnya!

Tetapi jika hal ini dapat memberi tahu Anda

Apa yang tidak berani saya ceritakan kepada Anda,

Saya tidak perlu berbicara dengan Anda lagi

Mengapa saya berbicara dengan Anda...

Analisis dan interpretasi puisi

Komposisi ini terdiri dari lima bait, masing-masing dengan empat bait (syair). Skema rima bersilang, dengan bait pertama berima dengan bait ketiga, bait kedua dengan bait keempat, dan seterusnya (A - B - A - B).

Bentuknya mengikuti tradisi puisi populer dan bahasanya yang sederhana dan mudah dipahami membuat puisi ini menarik bagi semua jenis pembaca.

Tema cinta, salah satu yang terkuat dalam puisi, mengambil kontur orisinal. Pessoa tidak berbicara tentang kebahagiaan yang diberikan oleh cinta, tetapi tentang penderitaannya sebagai seorang pria yang sedang jatuh cinta dan ketidakmungkinan untuk menjalani romansa yang sesuai.

Bait 1

Cinta, ketika cinta itu mengungkapkan dirinya sendiri,

Hal ini tidak dapat diungkapkan.

Rasanya menyenangkan untuk dilihat dia ,

Tapi Anda tidak bisa berbicara dengannya.

Bait awal menyajikan moto puisi, tema yang akan dibahas, juga menunjukkan posisi subjek. Dengan pengulangan "mengungkapkan" dan "mengungkapkan", penulis menciptakan permainan kata yang menghasilkan antitesis, sumber daya gaya yang ada di seluruh komposisi.

Dalam ayat-ayat ini dikatakan bahwa ketika perasaan cinta muncul, dia tidak tahu bagaimana cara mengakuinya. Pessoa menggunakan personifikasi, merepresentasikan cinta sebagai entitas otonom, yang bertindak secara independen dari kehendak subjek.

Jadi, tanpa bisa mengendalikan apa yang dia rasakan, dia hanya bisa memandang wanita yang dia cintai, tapi dia tidak bisa berbicara dengannya, dia bingung, dia tidak tahu harus berkata apa.

Bait 2

Siapa yang ingin mengatakan apa yang dia rasakan

Anda tidak tahu harus berkata apa.

Bicara: Sepertinya Anda berbohong...

Cala: Sepertinya lupa...

Bait kedua menegaskan ide yang disampaikan sebelumnya, memperkuat ketidakmampuan untuk mengekspresikan cintanya dengan benar. Dia percaya bahwa perasaan itu tidak dapat diterjemahkan dengan kata-kata, setidaknya tidak olehnya.

Anda dapat melihat ketidakcocokan subjek dalam hubungannya dengan rekan-rekannya, sebuah karakteristik yang mencolok dari puisi Pessoa ortodoks. kesulitan dalam berkomunikasi dengan orang lain menghasilkan perasaan bahwa Anda selalu melakukan sesuatu yang salah.

Dia percaya bahwa jika dia berbicara tentang perasaannya, mereka akan berpikir dia berbohong; sebaliknya, jika dia tidak berbicara, mereka akan menghakiminya karena membiarkan kekasihnya terlupakan.

Karena logika ini, subjek merasa tidak bisa bertindak sama sekali tidak menjadi pengamat kehidupan sendiri.

Bait 3

Ah, tapi jika dia Bisa ditebak,

Seandainya saja saya bisa mendengar tatapannya,

Dan jika satu tampilan saja sudah cukup

Untuk mengetahui bahwa Anda mencintainya!

Setelah gradasi dari dua kuartal pertama, kuartal ketiga menandai momen yang lebih besar kerentanan Sedih, ia menyesal dan berharap bahwa wanita itu bisa memahami gairah yang ia rasakan hanya melalui matanya.

Dalam "mendengarkan dengan mata", kita dihadapkan pada synaesthesia Subjek percaya bahwa cara dia memandang kekasihnya mengungkapkan perasaannya lebih dari pernyataan lainnya.

Dia menghela napas, lalu membayangkan bagaimana jadinya jika wanita itu menyadarinya, tanpa dia harus mengungkapkannya dengan kata-kata.

Bait 4

Tetapi dia yang merasa banyak, tetap diam;

Siapa yang ingin mengatakan seberapa besar perasaan mereka

Ia menjadi tidak berjiwa dan tidak bisa berkata-kata,

Sendirian, sepenuhnya!

Dia kemudian menyimpulkan dengan menyatakan bahwa "dia yang merasa banyak, akan tetap diam", yaitu "dia yang merasa banyak, akan tetap diam", mereka yang benar-benar jatuh cinta merahasiakannya tentang emosi mereka.

Menurut pandangan pesimisnya, siapa pun yang mencoba mengekspresikan cintanya "tetap tanpa jiwa atau ucapan", "tetap sendirian, sepenuhnya." Dia percaya bahwa berbicara tentang apa yang dia rasakan akan selalu menuntunnya pada kekosongan dan kesendirian mutlak.

Dengan demikian, seolah-olah mengasumsikan sebuah cinta secara otomatis merupakan hukuman mati bagi perasaan tersebut, yang kemudian dikutuk. Semangat adalah jalan buntu Dalam menghadapi hal itu ia hanya bisa menderita dan mengeluh.

Bait 5

Tetapi jika hal ini dapat memberi tahu Anda

Apa yang tidak berani saya ceritakan kepada Anda,

Saya tidak perlu berbicara dengan Anda lagi

Mengapa saya berbicara dengan Anda...

Ayat terakhir, meskipun kosakata sederhana, menjadi kompleks karena perumusan kalimatnya. Kita menghadapi penggunaan hyperbate (Arti ayat-ayat tersebut juga tidak jelas, sehingga menimbulkan pembacaan yang berbeda-beda.

Salah satunya adalah alasan logis: jika Anda dapat menjelaskan kepadanya kesulitan yang Anda hadapi dalam mengungkapkan cinta Anda, maka tidak perlu lagi melakukannya, karena Anda sudah menyatakan diri Anda sendiri, tidak dapat berbicara tentang perasaan, atau mendiskusikan ketidakmampuan ini Hubungan ini ditakdirkan untuk menjadi hubungan yang hanya bersifat platonis, satu dimensi.

Cara lainnya adalah dengan mengasumsikan bahwa teks itu sendiri adalah pernyataan cinta . Subjek menggunakan metode puisi sebagai cara lain untuk berbicara Namun, perlu baginya untuk membaca ayat-ayatnya dan mengetahui bahwa ayat-ayat itu ditujukan kepadanya. Bahkan kemudian, hubungan itu tidak akan terwujud.

Yang terakhir, mungkin lebih didukung oleh elemen-elemen teks (ayat-ayat pembuka), adalah bahwa cinta sejati tidak dapat dikomunikasikan, Perasaan itu tidak dapat diungkapkan dengan kata-kata, jika tidak maka perasaan itu akan menghilang. Subjek menyatakan bahwa ia hanya dapat menyatakan cintanya jika perasaan itu sudah tidak ada lagi.

Konjungsi adversatif "tetapi" menandai pertentangan antara apa yang telah dikatakan di atas dan blok yang menutup puisi. Ini menggarisbawahi bahwa meskipun dia menyesal tidak dapat mengungkapkan perasaannya, dia sesuai karena ia tahu bahwa ia tidak dapat diungkap, jika tidak maka ia akan menghilang.

Makna dari puisi tersebut

Berbicara tentang cinta, Pessoa mengungkapkan pesimisme e kurangnya keberanian untuk menghadapi hidup Meskipun ia merasakan keinginan dan hasrat, seperti orang lain, ia menganggap ketidakmampuan untuk bertindak Meskipun hampir semua sajak menggunakan kata kerja (yang menyiratkan tindakan), namun subjek hanya menyaksikan semuanya, tidak bergerak.

Apa yang seharusnya menjadi sumber kebahagiaan dan kesenangan selalu berubah menjadi rasa sakit. sikap mengalah terhadap cinta mendiskreditkan cara orang lain memandangnya. analisis dan intelektualisasi emosi hampir sampai membuat mereka tidak berarti , adalah karakteristik lain dari karya puitisnya .

Untuk subjek ini, perasaan hanya benar jika tidak lebih dari sebuah "pertanda", yang ada di dalam diri, tanpa penyempurnaan atau timbal balik apa pun, bahkan tanpa penyingkapan keberadaannya. rasa takut akan penderitaan akan menghasilkan lebih banyak penderitaan Dia tidak bisa bergerak maju, dia tidak bisa mengejar kebahagiaannya sendiri.

Untuk semua ini, seperti mimpi yang hancur begitu terwujud, gairah yang cocok tampaknya sebuah utopia Pada dasarnya, dan di atas segalanya, puisi itu adalah pengakuan seorang pria yang sedih dan kalah yang, karena tidak tahu bagaimana berhubungan dengan orang lain, percaya bahwa dia ditakdirkan untuk kesepian yang tidak dapat diperbaiki.

Adaptasi musik kontemporer

Selain memiliki tema abadi yang dapat dipahami oleh banyak orang, puisi ini menjadi lebih terkenal karena bentuknya sendiri.

Musikalitas syairnya dan pembagiannya ke dalam syair-syair, sebuah tradisi lagu-lagu Portugis yang populer, membuat beberapa seniman merekam adaptasi "Presságio". Dengan demikian, hampir seabad setelah pembuatannya, puisi ini terus menaklukkan pendengar baru.

"Quadras" oleh Camané

Penyanyi Fado Camané menyanyikan lagu "Quadras" oleh Fernando Pessoa, dalam film "Fados" oleh Carlos Saura (2007).

"Omen" oleh Salvador Sobral

Pemenang Kontes Lagu Eurovision, Salvador Sobral, menyanyikan lagu "Omen" (2017) yang diadaptasinya di sebuah pertunjukan.

Fernando Pessoa: penyair dengan banyak nama

Fernando António Nogueira Pessoa (13 Juni 1888 - 30 November 1935), yang dianggap sebagai nama terbesar dalam kesusastraan Portugis, menulis puisi, prosa, teater, serta esai-esai kritis dan filosofis, dan juga merupakan seorang penerjemah, astrolog, pebisnis, dan humas.

Yang paling menonjol adalah karya sastranya, terutama karya puisinya, yang ditandatangani dengan beberapa nama yang berbeda, yang bukan merupakan nama samaran tetapi heteronim, yaitu entitas individu yang memiliki selera, gaya, pengaruh, nilai, dan keyakinan mereka sendiri.

Potret Fernando Pessoa yang sedang berjalan di jalanan Lisbon.

Menciptakan dan menggabungkan begitu banyak kepribadian, ia juga menandatangani puisi atas namanya sendiri, di mana ia sering mengekspos kerapuhan dan hubungannya yang bermasalah dengan orang lain. Dalam pembacaan yang lebih biografis, kita tahu bahwa Pessoa memiliki godaan yang sesekali dengan Ofélia Queirós, yang ia temui dan, terutama, berkorespondensi melalui surat.

Pada tahun 1928, ketika ia menulis "Omen", hubungan mereka telah berakhir. Fakta ini dapat membantu kita untuk lebih memahami semua kekecewaan yang terkandung dalam puisi tersebut. Meskipun mereka melanjutkan hubungan mereka pada tahun berikutnya, hubungan tersebut tidak berlanjut. Ofélia dan Pessoa tidak pernah menikah dan penyair tersebut tetap terpecah antara kesendirian eksistensial dan pekerjaan menulis yang kompulsif.

Ketahui juga