Poema Omen nga Fernando Pessoa (analizë dhe interpretim)

Muzikaliteti i vargjeve të saj dhe ndarja në katranë, një traditë e këngëve popullore portugeze, bëri që disa artistë të regjistronin përshtatjet e "Presságio". Kështu, gati një shekull pas kompozimit të saj, poema vazhdon të pushtojë audiencë të re.

"Quadras" nga Camané

Këngëtari Fado Camané duke kënduar "Quadras" nga Fernando Pessoa, në filmi "Fados" nga Carlos Saura (2007).

"Pressage" nga Salvador Sobral

Date 24 Prill 1928, poema "Presságio", e popullarizuar si "Dashuria, kur zbulohet", është një kompozim nga Fernando Pessoa. E shkruar në fazën e fundit të jetës së autorit, ajo është firmosur me emrin e tij (ortonim), duke ilustruar disa karakteristika të lirikës së tij.

Megjithëse trajton një temë universale si dashuria, Pessoa nuk e lavdëron ndjenjën. , diçka shumë e zakonshme në poezi. Përkundrazi, është një shpërthim i subjektit lirik për vështirësinë e tij për të krijuar marrëdhënie dashurie.

Shih edhe analizën e poemës Autopsicografia nga Fernando Pessoa.

Poema "Presságio"

Dashuria kur të zbulohet,

Jo nëse dini si ta zbuloni veten.

Ndihet mirë ta shikosh atë,

Por nuk di si të flasësh me të.

Kush dëshiron të thuaj atë që ndjen

Nuk di çfarë të them.

Flet: duket se gënjen...

Hesht: duket se harron...

Ah, por nëse ajo do ta merrte me mend,

Nëse mund ta dëgjoje shikimin,

Dhe sikur të mjaftonte një shikim për ty

Të dish se ata po të duan !

Por ata qe u vjen keq, heshtni;

Kush do te thote sa shume ndjen

Ai eshte pa shpirt e pa fjale,

Ai është vetëm, krejtësisht!

Por nëse kjo mund t'ju tregojë

Atë që nuk guxoj t'ju them,

Nuk do të më duhet t'ju them më

Sepse po ju them...

Analiza dhe interpretimi i poemës

Përbërja përbëhet nga pesë strofa, secila me nga katër vargje (katranë). Skema e rimës kryqëzohet, mevargu i parë me rimë me të tretën, i dyti me të katërtin e kështu me radhë (A – B – A – B).

Forma i bindet traditës poetike popullore dhe gjuha e thjeshtë dhe e arritshme e bën poezinë tërheqëse për të gjithë. llojet e lexuesve.

Tema e dashurisë, një nga më të fortat në poezi, merr konturet origjinale. Pessoa nuk ka të bëjë me lumturinë që i sjell dashuria, por me vuajtjen e tij si njeri i dashuruar dhe pamundësinë për të jetuar një romancë reciproke.

Strofa 1

Dashuria, kur zbulohet,

Nuk di si ta zbulojë atë.

Ndihet mirë të shiko ajo ,

Por ajo nuk di si t'i flasë.

Strofa e hapjes paraqet moton e poezisë, temën që do të trajtohet. , duke treguar gjithashtu një pozicion të subjektit. Me përsëritjen e "zbuloj" dhe "zbuloj", autori krijon një lojë fjalësh që rezulton në një antitezë, një burim stili i pranishëm në të gjithë kompozimin.

Në këto vargje është tha se kur i lind ndjenja e dashurisë nuk di të rrëfehet. Pessoa i drejtohet personifikimit, që përfaqëson dashurinë si një entitet autonom, i cili vepron në mënyrë të pavarur nga vullneti i subjektit.

Kështu, pa qenë në gjendje të kontrollojë atë që ndjen, ai mund të shikojë vetëm gruan ai do, por ai nuk mund të flasë me të, ai është në siklet, ai nuk di çfarë të thotë.

Stanza 2

Kush dëshiron të thotë atë që ndjen

Nuk di çfarë të them.

Fjalimi: duket semendje...

Hesht: duket sikur harron...

Strofa e dytë konfirmon idenë e përcjellë më parë, duke përforcuar pamundësinë për të shprehur siç duhet dashurinë. Ai beson se ndjenja nuk mund të përkthehet me fjalë, të paktën jo nga ai.

Papërshtatshmëria e subjektit në raport me moshatarët e tij është e dukshme, një tipar i mrekullueshëm i poezisë ortônimo të Pessoas. Vështirësia e tij në komunikim me të tjerët rezulton në ndjenjën se ai gjithmonë po bën diçka të gabuar.

Vëzhgimi dhe mendimi i të tjerëve kufizon çdo lëvizje të tij. Beson se nëse flet për ndjenjat e tij, ata do të mendojnë se po gënjen; përkundrazi, nëse nuk flisni, ata do t'ju gjykojnë se keni lënë të dashurin tuaj të bjerë në harresë.

Për shkak të kësaj logjike, subjekti mendon se nuk mund të veprojë në çdo mënyrë, duke qenë një vëzhgues i thjeshtë i jetës së saj.

Strofa 3

Ah, por nëse ajo mund ta merrte me mend,

Po të mundte dëgjo vështrimin,

Dhe sikur t'i mjaftonte një vështrim

Të dinte se po e duan!

Pas gradimit të dy blloqeve të para, shënon i treti një moment vulnerabiliteti më të madh. I trishtuar, ai ankohet dhe dëshiron që ajo ta kuptojë pasionin që ai ndjen, vetëm përmes syve të tij.

Në "të dëgjuarit me sy" kemi të bëjmë me një sinestezi , një figurë stili. që karakterizohet nga përzierja e elementeve nga fusha të ndryshme shqisore, në këtë rast vizionidhe dëgjimi. Subjekti beson se mënyra se si e shikon të dashurin e tij e tradhton ndjenjën e tij më shumë se çdo deklaratë.

Ai më pas psherëtin, duke imagjinuar se si do të ishte nëse ajo do ta vinte re, pa pasur nevojë që ai ta thoshte atë me fjalë.

Strofa 4

Por ata qe u vjen keq, heshtni;

Kush do te thote sa shume ndjehen

Rri pa shpirt e fol,

Qëndroni vetëm, tërësisht !

Fillon me një përfundim, duke mbrojtur se "ata që ndiejnë shumë, mbyllin gojën", domethënë ata që janë vërtet të dashuruar mbajnë sekret për emocionet e tyre.

Sipas pikëpamjes së saj pesimiste, ata që përpiqen të shprehin dashurinë e tyre "janë pa shpirt dhe fjalë", "mbesin vetëm, tërësisht". Ai beson se të folurit për atë që ndjen do ta çojë gjithmonë në zbrazëti dhe vetmi absolute.

Është sikur të supozosh se një lidhje dashurie ishte, automatikisht, një dënim me vdekje për ndjenjën, e cila bëhet e dënuar. Pasioni është një qorrsokak , kundër të cilit mund të vuash dhe të ankohesh.

Strofa 5

Por nëse kjo mund të të tregojë

Çfarë bëj nuk guxoj të të them,

Nuk do të më duhet të të them më

Sepse po të them...

Katrani i fundit, pavarësisht fjalorit të thjeshtë , bëhet kompleks për shkak të formulimit të fjalive. Kemi të bëjmë me përdorimin e hiperbatonit (përmbysja e renditjes së elementeve të fjalisë). Kuptimi i vargjeve gjithashtu nuk është i dukshëm, duke shkaktuar lexime të ndryshme.

Një prej tyre është një arsyetim logjik: nësemund t'i shpjegonte asaj vështirësinë që ka për të shprehur dashurinë e tij, nuk do të ishte më e nevojshme ta bënte këtë, sepse ai tashmë po deklarohej. Megjithatë, nuk mund të flasë për ndjenjat, as të diskutojë këtë paaftësi . Marrëdhënia është e dënuar të jetë thjesht platonike, njëdimensionale.

Një gjë tjetër është të supozohet se vetë teksti është një deklaratë dashurie . Subjekti përdor poezinë si një mënyrë tjetër e të folurit , për të treguar atë që ndjen; poema tregon atë që nuk mundet. Megjithatë, do të ishte e nevojshme që ajo të lexonte vargjet e tij dhe të dinte se ato i drejtoheshin asaj. Gjithashtu, marrëdhënia nuk do të materializohej.

Një e fundit, ndoshta më e mbështetur nga elementë të tekstit (vargjet fillestare), është se dashuria e vërtetë është e pakomunikueshme, nuk mund të vendoset me fjalë, përndryshe ajo zhduket. Subjekti shprehet se ai do të ishte në gjendje të deklaronte dashurinë e tij vetëm nëse ndjenja nuk do të ekzistonte më.

Lidhja kundrinore "por" shënon një kundërvënie midis asaj që u tha më sipër dhe katrainit që mbyll poezinë. Kjo nënvizon se edhe pse i vjen keq që nuk mund t'i shprehë ndjenjat e tij, ai është konformuar , sepse e di që nuk mund të zbulohet, nën dënimin e zhdukjes.

Kuptimi i poezisë

Falando i dashurisë, Pessoa shpreh pesimizëm dhe mungesë guximi për të përballuar jetën , dy tipare shumë të zakonshme në poezinë që ai nënshkroi me tëemri i vërtetë (ortonim Person). Pavarësisht se ndjen dëshira dhe pasion, si gjithë të tjerët, ai supozon paaftësinë e tij për të vepruar përballë tyre. Edhe pse pothuajse të gjitha rimat janë në folje (që nënkuptojnë veprime), subjekti thjesht shikon gjithçka, i palëvizshëm.

Ajo që duhet të jetë burim lumturie dhe kënaqësie kthehet pa ndryshim në dhimbje. Gjatë gjithë poezisë është i dukshëm qëndrimi i tij disfatist ndaj dashurisë , duke diskredituar mënyrën se si e shohin të tjerët. Kjo analizë dhe intelektualizim i emocioneve , pothuajse duke i zbrazur ato nga kuptimi , është një tjetër karakteristikë e veprës së tij poetike .

Për këtë temë, ndjenja është e vërtetë vetëm kur ajo nuk është gjë tjetër veçse një "ogur", ekzistuese brenda, pa asnjë lloj përfundimi apo reciprociteti, madje pa zbulimin e ekzistencës së saj. Frika nga vuajtja përkthehet në më shumë vuajtje , pasi ai nuk mund të ecë përpara, të vrapojë pas lumturisë së tij.

Për të gjitha këto, si një ëndërr që shkatërrohet në momentin që materializohet, pasioni i ndërsjellë duket një utopi që nuk do të arrijë kurrë. Në thellësi, dhe mbi të gjitha, poezia është rrëfimi i një njeriu të trishtuar dhe të mundur, i cili, duke mos ditur të lidhet me njerëzit e tjerë, beson se është i destinuar për një vetmi të pandreqshme.

Përshtatjet muzikore bashkëkohore

Përveç që kanë një temë të përjetshme, me të cilënkaq shumë personalitete, ai firmoste edhe poezi me emrin e tij, ku shpesh ekspozonte brishtësinë dhe marrëdhëniet e trazuara me të tjerët. Në një lexim më biografik, ne e dimë se Pessoa mbante një marrëdhënie të ndërprerë me Ofélia Queirós, me të cilën u takua dhe, mbi të gjitha, korrespondonte me letra.

Në vitin 1928, kur shkroi "Presságio", marrëdhënia ishte gjatë. Këto të dhëna mund të kontribuojnë në një kuptim më të mirë të gjithë zhgënjimit që përmban poezia. Edhe pse ai rifilloi vitin e ardhshëm, lidhja nuk përparoi. Ofélia dhe Pessoa nuk u martuan kurrë dhe poeti mbeti i ndarë mes vetmisë ekzistenciale dhe punës së detyrueshme të të shkruarit.

Shikoni edhe atë