Gedicht Omen fan Fernando Pessoa (analyze en ynterpretaasje)

De muzikaliteit fan syn fersen en de yndieling yn kwatrynen, in tradysje fan Portugeeske populêre lieten, liede guon artysten om bewurkingen fan "Presságio" op te nimmen. Sadwaande bliuwt it gedicht, hast in ieu nei syn komposysje, nij publyk te feroverjen.

"Quadras" fan Camané

Fado-sjonger Camané sjongt "Quadras" fan Fernando Pessoa, yn de film "Fados" fan Carlos Saura (2007).

"Pressage" fan Salvador Sobral

Datearre 24 april 1928, it gedicht "Presságio", populêr as "Leafde, as it himsels iepenbieret", is in komposysje fan Fernando Pessoa. Skreaun yn 'e lêste faze fan 'e skriuwer syn libben, it is ûndertekene mei syn namme (ortonym), yllustrearret ferskate skaaimerken fan syn lyryk. , eat hiel gewoan yn poëzij. Krektoarsom, it is in útbarsting fan it lyryske ûnderwerp oer syn swierrichheid om leafdesrelaasjes oan te lizzen.

Sjoch ek de analyze fan it gedicht Autopsicografia fan Fernando Pessoa.

Gedicht "Presságio"

Leafde, wannear't it himsels ûntdekt,

Nee as jo witte hoe't jo josels iepenbierje moatte.

It fielt goed om nei har te sjen,

Mar jo witte net hoe't jo mei har prate moatte.

Wa wol sis watst fielst

Wit net wat te sizzen.

Sprekt: liket te ligen...

Hâld de kop: liket te ferjitten...

Ah, mar as se riede,

As jo ​​de blik hearre koene,

En as ien blik genôch foar jo wie

Om te witten dat se fan dy hâlde !

Mar dyjingen dy't it spyt hawwe, hâld de holle;

Wa wol sizze hoefolle hy fielt

Hy is sûnder siel of spraak,

Hy is allinnich, hielendal!

Mar as dit jo kin fertelle

Wat ik jo net doar te fertellen,

Ik hoech it jo net mear te fertellen

Omdat ik it dy fertel...

Analyse en ynterpretaasje fan it gedicht

De komposysje bestiet út fiif strofen, elk mei fjouwer fersen (kwatrinen). It rymskema wurdt oerstutsen, mei deearste fers rymjend op it tredde, it twadde mei it fjirde en sa fierder (A – B – A – B).

De foarm folget de populêre poëtyske tradysje en de ienfâldige, tagonklike taal makket it gedicht foar elkenien oansprekkend typen fan lêzers.

It tema fan de leafde, ien fan de sterkste yn poëzij, nimt oarspronklike kontoeren oan. Pessoa giet net oer it lok dat de leafde him bringt, mar oer syn ellinde as fereale man en de ûnmooglikheid om in wjersidige romantyk te libjen.

Strofe 1

Leafde, as it himsels iepenbieret,

It wit net hoe't se it iepenbierje moatte.

It fielt goed om sjoch sy ,

Mar se wit net hoe't se tsjin him prate moatte.

De iepeningsstrofe jout it motto fan it gedicht, it tema dat behannele wurde sil , ek toant in posysje fan it ûnderwerp. Mei de werhelling fan "ferljochtsje" en "ferljochte" makket de skriuwer in wurdspul dat resulteart yn in antyzes, in stylboarne dy't troch de hiele komposysje oanwêzich is.

Yn dizze fersen is it sei dat as it gefoel fan leafde opkomt, hy net wit hoe't er belidenis. Pessoa ferwiist nei persoanifikaasje, fertsjintwurdiget de leafde as in autonome entiteit, dy't ûnôfhinklik fan 'e wil fan 'e subjekt hannelet.

Dêrmei kin er, sûnder te kontrolearjen wat er fielt, allinich nei de frou sjen. hy hâldt fan, mar hy kin net mei har prate, hy is ferlegen, hy wit net wat te sizzen.

Strofe 2

Wa wol sizze wat er fielt

Wit net wat ik sizze moat

Taspraak: it liket datmind...

Slút stil: liket te ferjitten...

De twadde strofe befêstiget it idee dat earder oerbrocht is, en fersterket it ûnfermogen om jo leafde goed út te drukken. Hy fynt dat gefoel net yn wurden oerset wurde kin, alteast net troch him.

De ûnfoldwaande fan it ûnderwerp yn relaasje ta syn leeftydsgenoaten is sichtber, in opfallend skaaimerk fan Pessoa syn poëzij ortônimo. Syn swierrichheid om te kommunisearjen mei oaren resultearret yn it gefoel dat er altyd wat ferkeard docht.

De observaasje en miening fan oaren beheint syn elke beweging. Mient dat as er oer syn gefoelens praat, se tinke dat er ligen; krekt oarsom, as jo net prate, sille se jo oardielje foar it ferjitten fan jo leafste.

Troch dizze logika, fielt it ûnderwerp dat er net hannelje kin op hokker wize dan ek, as gewoan waarnimmer fan har eigen libben.

Strofe 3

Ah, mar as se riede koe,

As se koe hear de blik,

En as ien blik genôch wie foar har

Om te witten dat se fan har hâlde!

Nei de gradaasje fan 'e earste twa blokken, markearret de tredde in momint fan gruttere kwetsberens . Fertrietlik, hy klaagt en winsket dat se de passy dy't er fielt kin begripe, allinich troch syn eagen.

Yn "harkje mei de eagen" hawwe wy te meitsjen mei in synesthesia , in stylfiguur dat wurdt karakterisearre troch it mingsel fan eleminten út ferskillende sintúchlike fjilden, yn dit gefal, fyzjeen it hearren. It ûnderwerp is fan betinken dat de manier wêrop er nei syn leafste sjocht, syn gefoel mear ferriedt as hokker útspraak dan ek.

Dan suchtet er, en stelt him foar hoe it wêze soe as se it opmerke, sûnder dat er it yn wurden hoecht te sizzen.

Strofe 4

Mar dejingen dy't it spyt hawwe, hâld de kop;

Wa wol sizze hoefolle se fiele

Bliuw sûnder siel of sprek,

Bliuw allinnich, hielendal!

It begjint mei in konklúzje, ferdigenjen dat "dy't in protte fiele, hâld de holle", dat is, dy't echt fereale binne geheim hâlde oer harren emoasjes.

Neffens har pessimistyske opfetting, dyjingen dy't besykje te uterjen harren leafde "binne sûnder siel of spraak", "bliuwe allinnich, hielendal". Hy is fan betinken dat it praten oer wat er fielt him altyd liede sil ta leechte en absolute iensumens.

It is as soe it oannimmen fan in leafdesrelaasje, automatysk, in deastraf foar it gefoel, dat feroardiele wurdt. Passion is in deade ein , dêr't jo allinnich mar lije en jankje tsjin kinne.

Strofe 5

Mar as dit jo kin fertelle

Wat ik doch 't doarst dy net te sizzen,

Ik hoech it dy net mear te fertellen

Om't ik it dy fertel...

It lêste kwatryn, nettsjinsteande de ienfâldige wurdskat , wurdt kompleks troch de formulearring fan de sinnen. Wy hawwe te krijen mei it brûken fan it hyperbaton (omkearing fan de folchoarder fan de eleminten fan in sin). De betsjutting fan 'e fersen is ek net dúdlik, wêrtroch't ferskate lêzings oanlieding binne.

Ien dêrfan is in logyske redenearring: askoe har de muoite útlizze dy't er hat om syn leafde út te drukken, it soe net mear hoege te dwaan, om't er himsels al forklearre. Lykwols, kin net prate oer gefoelens, noch besprekke dit ûnfermogen . De relaasje is feroardiele ta gewoan platoanysk, iendiminsjonaal.

In oar ding is om oan te nimmen dat de tekst sels in leafdesferklearring is . It ûnderwerp brûkt poëzij as in oare manier fan praten , om sjen te litten wat jo fiele; it gedicht fertelt wat it net kin. It soe lykwols nedich wêze foar har om syn fersen te lêzen en te witten dat se oan har rjochte wiene. Ek soe de relaasje net realisearje.

In lêste, faaks mear stipe troch eleminten fan 'e tekst (begjinfersen), is dat wiere leafde net te kommunisearjen is, net yn wurden pleatst wurde kin, oars ferdwynt it. It ûnderwerp stelt dat er syn leafde pas ferklearje kinne soe as it gefoel net mear bestie.

It adversative bynwurd "mar" markearret in tsjinstelling tusken wat hjirboppe sein is en it kwatryn dat it gedicht ôfslút. Dit ûnderstreket dat hy, alhoewol't it spyt hat dat er syn gefoelens net uterje kin, hy konformearre is, om't er wit dat it net iepenbiere wurde kin, ûnder straf fan ferdwinen.

Betekenis fan it gedicht

Falando fan leafde, Pessoa drukt pessimisme en gebrek oan moed om it libben oan te gean , twa hiel gewoane trekken yn 'e poëzij dy't hy tekene mei synechte namme (ortonym Persoan). Nettsjinsteande begearten en hertstochten, lykas elkenien, nimt hy syn ûnfermogen om te hanneljen yn it gesicht fan har. Hoewol't hast alle rymkes yn tiidwurden steane (dy't aksjes ymplisearje), sjocht it ûnderwerp gewoan alles, sûnder beweging.

Wat in boarne fan lok en wille wêze moat, feroaret altyd yn pine. Yn it hiele gedicht is syn defeatistyske hâlding foar de leafde sichtber, en diskreditearret de manier wêrop oaren him sjogge. Dizze analyze en yntellektualisaasje fan emoasjes , dy't se hast leechmeitsje fan betsjutting , is in oar karakteristyk fan syn dichtwurk .

Foar dit ûnderwerp is de gefoel is allinnich wier as it net mear is as in "omen", besteand fan binnen, sûnder hokker soarte fan folsleinens of wjersidigens, sûnder sels de iepenbiering fan it bestean. De eangst foar lijen fertaalt yn mear lijen , om't hy net foarút kin, nei syn eigen lok rinne kin.

Om dit alles, lykas in dream dy't ferneatige wurdt op it momint dat it wurdt materialisearret, de wjersidige passy liket in utopia dy't nea berikke kin. Djip fan binnen, en boppe alles, is it gedicht de belidenis fan in tryst en ferslein man, dy't net wit hoe't er mei oare minsken omgean moat, mient dat er ornearre is foar in ûnherstelbere iensumens.

Eigentiidske muzikale oanpassingen

Njonken it hawwen fan in tiidleas tema, wêrmeisafolle persoanlikheden, hy tekene ek gedichten mei syn eigen namme, dêr't er faak bleatlein syn fragility en ûnrêstige relaasje mei oaren. Yn in mear biografyske lêzing witte wy dat Pessoa in yntermitterende relaasje ûnderhold mei Ofélia Queirós, mei wa't er moete en, foaral, per brief korrespondearre.

Yn 1928, doe't er "Presságio" skreau, wie de relaasje oer. Dizze gegevens kinne bydrage oan in better begryp fan alle teloarstelling yn it gedicht. Hoewol't hy it folgjende jier ferfearde, gie de relaasje net foarút. Ofélia en Pessoa trouden nea en de dichter bleau skuord tusken eksistinsjele iensumens en it twangmjittige wurk fan skriuwen.

Besjoch it ek