Música Cálice của Chico Buarque: phân tích, ý nghĩa và lịch sử

Bài hát Cálice được Chico Buarque và Gilberto Gil viết năm 1973, mãi đến năm 1978 mới được phát hành. Do mang nội dung tố cáo, phê phán xã hội nên bị chế độ độc tài kiểm duyệt, bị phát hành 5 năm sau đó. Bất chấp thời gian trễ, Chico đã thu âm bài hát với Milton Nascimento thay cho Gil (người đã thay đổi hãng thu âm) và quyết định đưa nó vào album cùng tên của mình.

Cálice đã trở thành một trong những bài thánh ca nổi tiếng nhất chống lại chế độ quân sự. Đó là bài hát phản đối minh họa, thông qua phép ẩn dụ và ý nghĩa kép, sự đàn áp và bạo lực của chính quyền độc tài.

Hãy xem phần phân tích bài hát Construção của Chico Buarque.

Nhạc và lời

Chiếc cốc

Cha ơi, cất chiếc cốc này đi cho con

Cha ơi, cất chiếc cốc này đi cho con

Cha ơi, cất chiếc cốc này đi từ con

Rượu vang đỏ với máu

Cha ơi, cất chén này khỏi con

Cha ơi, cất chén này khỏi con

Cha ơi, lấy ly này xa tôi

Rượu đỏ máu

Làm sao uống được ly đắng này

Nuốt nỗi đau, nuốt gian lao

Ngay cả khi bạn ngậm miệng, rương còn lại

Thành phố không thể nghe thấy sự im lặng

Làm con của thánh có ích gì

Thà làm con của người khác

Một hiện thực khác ít chết chóc hơn

Quá nhiều dối trá, quá nhiều vũ phu

Cha ơi, lấy cái này ra khỏi conchế độ độc tài (chẳng hạn như "Apesar de Você" nổi tiếng), ông bị cơ quan kiểm duyệt và quân cảnh đàn áp, cuối cùng phải sống lưu vong ở Ý vào năm 1969.

Khi trở về Brazil, ông tiếp tục tố cáo chế độ độc tài. xã hội, kinh tế và văn hóa của chủ nghĩa toàn trị, trong các bài hát như "Construção" (1971) và "Cálice" (1973).

Hãy cũng xem thử

Cha ơi, lấy cái chén này ra khỏi con

Cha ơi, lấy cái chén này ra khỏi con

Rượu vang đỏ như máu

Thật khó thức dậy trong im lặng

Nếu trong đêm khuya tôi bị thương

Tôi muốn hét lên một cách vô nhân tính

Đó là cách để được lắng nghe

Tất cả sự im lặng này làm tôi choáng váng

Choáng váng, tôi vẫn chăm chú

Trên khán đài bất cứ lúc nào

Xem con quái vật trồi lên từ đầm phá

Cha , cất chén này khỏi con đi

Cha ơi, cất chén này khỏi con

Cha ơi, cất chén này khỏi con

Rượu vang đỏ như máu

Lợn nái béo quá không đi được nữa

Dụng nhiều, dao không chém nữa

Mở cửa khó quá cha ơi

Từ đó mắc nghẹn cổ họng

Thế gian say Homeric này

Có thiện chí để làm gì

Lòng có im lặng thì tâm vẫn còn

Của những kẻ say rượu ở trung tâm thành phố

Cha ơi, hãy tránh xa con chiếc cốc này

Cha ơi, hãy cất chiếc cốc này đi con

Cha ơi, hãy cất chiếc cốc này đi con

Rượu vang đỏ máu

Có lẽ thế giới không nhỏ

Đừng để cuộc sống là chuyện đã rồi

Tôi muốn phát minh ra của riêng mình tội lỗi

Tôi muốn chết vì chất độc của chính mình

Tôi muốn mất đầu của bạn một lần và mãi mãi

Đầu của tôi mất trí nhớ của bạn

Tôi muốn ngửi thấy mùi khói dầu diesel

Say cho đến khi ai đó quên tôi

Phân tích lời bài hát

Điệp khúc<9

Cha ơi, cất chén này đi con

Xin Cha cất chén này khỏi conchiếc cốc

Thưa cha, hãy lấy chiếc cốc này khỏi con

Rượu vang đỏ như máu

Bài hát bắt đầu bằng việc nhắc đến một đoạn Kinh thánh : " Lạy Cha, nếu Cha muốn, xin cất chén này khỏi con" (Mc 14,36). Nhớ lại Chúa Giê-su trước đồi Can-vê, câu trích dẫn cũng gợi lên những ý tưởng về sự bắt bớ, đau khổ và phản bội.

Được sử dụng như một cách yêu cầu điều gì đó hoặc ai đó tránh xa chúng ta, cụm từ này thậm chí còn có ý nghĩa mạnh mẽ hơn khi chúng ta chú ý sự giống nhau về âm thanh giữa "cálice" và "cale-se". Như thể đang cầu xin "Cha ơi, đừng để calse này tránh xa con ra", chủ thể trữ tình yêu cầu chấm dứt kiểm duyệt, cái bịt miệng đó đã khiến anh ta im lặng.

Như vậy, chủ đề sử dụng Cuộc khổ nạn của Chúa Kitô giống như sự dày vò của người dân Brazil dưới bàn tay của một chế độ đàn áp và bạo lực. Nếu như trong Kinh Thánh, chén thánh chứa đầy máu của Chúa Giêsu, thì trong thực tế, máu tràn ra là máu của những nạn nhân bị chế độ độc tài tra tấn và giết hại.

Khổ thơ đầu tiên

Làm sao uống được ly đắng này

Nén đau nuốt đắng

Miệng im lặng mà lồng ngực vẫn còn

Thành phố im lặng không ai nghe thấy

Ta làm con của thánh để làm gì chứ

Thà làm con của người khác còn hơn

Một thực tại khác đỡ chết chóc hơn

Rất nhiều dối trá, quá nhiều vũ phu

Xâm nhập vào mọi khía cạnh của cuộc sống, người ta cảm nhận được sự kìm nén, lơ lửng trong không khí và khiến các cá nhân sợ hãi. Đối tượng bày tỏ khó khăn của mình tronguống thứ “uống đắng” mà họ mời, “nuốt nỗi đau”, tức là tầm thường hóa sự tử vì đạo của mình, chấp nhận nó như một lẽ tự nhiên.

Anh ấy cũng nói rằng mình phải “nuốt lấy sự nhọc nhằn”, công việc nặng nhọc và được trả lương thấp, sự kiệt sức mà anh ta buộc phải chấp nhận trong im lặng, sự áp bức đã trở thành thói quen .

Tuy nhiên, "ngay cả khi bạn im lặng, bạn ngực còn lại" và tất cả những gì anh ấy tiếp tục cảm nhận, mặc dù anh ấy không thể tự do thể hiện bản thân.

Tuyên truyền cho chế độ quân phiệt.

Giữ hình ảnh tôn giáo, cái tôi trữ tình nói " con trai của vị thánh”, mà trong bối cảnh này, chúng ta có thể hiểu là quê hương, được chế độ miêu tả là không thể chạm tới, không thể nghi ngờ, gần như thiêng liêng. Mặc dù vậy, với thái độ thách thức, anh ta tuyên bố rằng anh ta thích làm "con của người khác hơn".

Do không có vần, chúng ta có thể kết luận rằng các tác giả muốn đưa vào một từ chửi rủa nhưng đó là cần thiết phải thay đổi lời bài hát để không thu hút sự chú ý của độc giả. Việc lựa chọn một từ khác không vần đã bao hàm nghĩa gốc.

Tách mình hoàn toàn khỏi suy nghĩ bị chế độ quy định, chủ thể trữ tình tuyên bố khát vọng được sinh ra trong một “thực tại khác ít chết chóc hơn”.

Tôi muốn sống không có chế độ độc tài, không có "dối trá" (giống như phép màu kinh tế được cho là mà chính phủ tuyên bố) và "vũ phu" (chế độ độc tài, bạo lực của cảnh sát, tra tấn).

Khổ thơ thứ hai

Thật khó để thức dậy trong im lặng

Nếu trong sự im lặng củaVào ban đêm, tôi tự làm mình đau

Tôi muốn hét lên một tiếng vô nhân tính

Đó là cách để được nghe thấy

Tất cả sự im lặng này làm tôi choáng váng

Tôi choáng váng vẫn chăm chú

Trên khán đài bất cứ lúc nào

Xem con quái vật trồi lên từ đầm

Trong những câu thơ này, chúng ta thấy cuộc đấu tranh nội tâm của chủ thể thơ để thức dậy trong im lặng mỗi ngày, khi biết bạo lực diễn ra trong đêm. Biết rằng sớm muộn gì anh cũng trở thành nạn nhân.

Chico ám chỉ một phương pháp thường được quân cảnh Brazil sử dụng. Đột nhập vào các ngôi nhà vào ban đêm, lôi "những kẻ tình nghi" ra khỏi giường của họ, bắt giữ một số người, giết những người khác và khiến những người còn lại biến mất.

Đối mặt với tất cả kịch bản kinh dị này, anh thú nhận mong muốn " hét lên vô nhân đạo", chống cự, đánh nhau, bày tỏ sự tức giận của họ, nhằm "được lắng nghe".

Phản đối chấm dứt kiểm duyệt.

Mặc dù bị "choáng váng" , anh tuyên bố ai còn “chăm chú”, trong trạng thái tỉnh táo, sẵn sàng tham gia phản ứng tập thể.

Không thể làm gì khác, anh thụ động đứng nhìn từ “khán đài”, chờ đợi, lo sợ, " quái vật của đầm phá ". Hình tượng, điển hình trong truyện thiếu nhi, đại diện cho những gì chúng ta được dạy phải sợ hãi, đóng vai trò như một phép ẩn dụ cho chế độ độc tài .

"Quái vật đầm phá" cũng là một thành ngữ dùng để chỉ những cơ thể mà xuất hiện trôi nổi trong nướctừ biển hay sông.

Khổ thơ thứ ba

Mỡ quá lợn nái không đi được nữa

Dùng nhiều quá dao không cắt nữa

Mở cửa khó quá cha ơi

Từ đó mắc nghẹn trong cổ họng

Thế giới say kiểu Homeric này

Có thiện chí để làm gì

Ngay cả khi bạn im lặng cái rương, cái còn lại là cái đầu

Từ những kẻ say rượu ở trung tâm thành phố

Ở đây, lòng tham được tượng trưng bởi hồng y tội háu ăn, với tội lỗi của con lợn nái béo ục ịch như một phép ẩn dụ chính quyền tham nhũng và bất tài không còn khả năng vận hành.

Sự tàn bạo của cảnh sát, biến thành "con dao" , mất mục đích vì nó bị hao mòn vì bị tổn thương quá nhiều và "không còn cắt được nữa", sức lực của anh ta đang biến mất, sức mạnh của anh ta đang suy yếu.

Người đàn ông vẽ bậy lên tường với thông điệp chống lại chế độ độc tài.

Một lần nữa, đối tượng kể lại cuộc đấu tranh hàng ngày của mình để rời khỏi nhà, "mở cửa", ở trong thế giới im lặng, với "từ đó mắc kẹt trong cổ họng". Hơn nữa, chúng ta có thể hiểu “mở cửa” đồng nghĩa với việc tự giải phóng mình, trong trường hợp này là sự sụp đổ của chế độ. Trong cách đọc Kinh thánh, nó cũng là biểu tượng của một thời đại mới.

Tiếp tục với chủ đề tôn giáo, bản thân người trữ tình hỏi công dụng của "có thiện chí" là gì, đưa ra một tham chiếu khác đến Kinh thánh. Anh ấy triệu tập đoạn văn "Hòa bình dưới thế cho người thiện chí", nhớ rằng không bao giờ có hòa bình.

Mặc dù buộc phải kìm nén lời nói và cảm xúc, anh ấy vẫn tiếp tụcduy trì tư duy phản biện , "bộ não vẫn còn". Ngay cả khi chúng ta không còn cảm xúc, thì vẫn luôn có tâm trí của những kẻ lạc loài, của những "kẻ say sưa phố thị" không ngừng mơ về một cuộc sống tốt đẹp hơn.

Khổ thơ thứ tư

Có lẽ thế giới không nhỏ

Đừng để cuộc sống là sự đã rồi

Tôi muốn bịa ra tội lỗi của chính mình

Tôi muốn chết vì chất độc của chính mình

Tôi muốn thua cuộc tâm trí của bạn mãi mãi

Đầu của tôi đang mất trí nhớ của bạn những câu trước, khổ thơ cuối mang đến một tia hy vọng trong những câu thơ mở đầu, với khả năng thế giới không chỉ giới hạn trong những gì chủ thể biết.

Nhận thức rằng cuộc sống của mình là không phải là "sự đã rồi", mà nó cởi mở và có thể đi theo những hướng khác nhau, cái tôi trữ tình tự khẳng định quyền của mình .

Muốn bịa ra "tội lỗi" của mình và chết vì chính mình "thuốc độc của chính mình", nó khẳng định ý chí luôn sống theo quy tắc của mình, không cần phải tuân theo mệnh lệnh hay đạo đức của bất kỳ ai.

Muốn vậy, anh phải lật đổ hệ thống áp bức mà anh đề cập trong khát vọng bóp chết cái ác từ trong trứng nước: “Ta muốn ngươi mất đầu một lần cho xong”.

Mơ mộng tự do, thể hiện nhu cầu tột độ được tự do suy nghĩ và thể hiện bản thân. Bạn có muốn lập trình lại bản thân khỏi mọi thứ mà xã hội bảo thủ đã dạy bạn và dừng lạibị khuất phục trước nó ("mất trí").

Phản đối bạo lực của chế độ.

Hai dòng cuối ám chỉ trực tiếp đến một trong những phương pháp tra tấn được sử dụng bởi chế độ độc tài quân sự (hít phải dầu diesel). Họ cũng minh họa một chiến thuật phản kháng (giả vờ bất tỉnh để việc tra tấn bị gián đoạn).

Lịch sử và ý nghĩa của bài hát

"Cálice" được viết để biểu diễn tại buổi biểu diễn Phono 73 đã quy tụ, theo cặp, những nghệ sĩ vĩ đại nhất của hãng Phonogram. Khi bị kiểm duyệt, chủ đề đã bị từ chối.

Các nghệ sĩ vẫn quyết định hát nó, mặc dù vậy, lẩm bẩm giai điệu và chỉ lặp lại từ "calice". Cuối cùng, họ bị ngăn không cho hát và âm thanh micrô của họ bị cắt.

Gilberto Gil đã chia sẻ với công chúng, nhiều người nhiều năm sau, một số thông tin về bối cảnh sáng tác bài hát, những ẩn dụ và biểu tượng của nó.

Chico và Gil đã cùng nhau đến Rio de Janeiro để viết bài hát mà họ dự định sẽ biểu diễn với tư cách là một bộ đôi trên trình diễn. Các nhạc sĩ có liên quan đến phản văn hóa và phản kháng đã chia sẻ cùng nỗi thống khổ khi đối mặt với một Brazil bất động trước sức mạnh quân sự .

Gil đã viết những câu mở đầu của lời bài hát mà anh ấy đã viết một ngày trước đó , một Thứ Sáu của Niềm Đam Mê. Xuất phát từ phép ví von này để diễn tả nỗi thống khổ của nhân dânLà người Brazil trong thời kỳ độc tài, Chico vẫn tiếp tục sáng tác, đưa vào bài hát những điều liên quan đến cuộc sống hàng ngày của anh ấy.

Ca sĩ giải thích rằng "đồ uống đắng" được đề cập trong lời bài hát là Fernet, một loại đồ uống có cồn của Ý mà Chico từng uống vào những đêm đó. Ngôi nhà của Buarque nằm trên Lagoa Rodrigues de Freitas và các nghệ sĩ đứng trên ban công, nhìn ra mặt nước.

Họ mong đợi được thấy “con quái vật của đầm phá” xuất hiện: sức mạnh đàn áp được giấu kín nhưng sẵn sàng tấn công bất cứ lúc nào.

Nhận thức được mối nguy hiểm mà họ đang gặp phải và khí hậu ngột ngạt trải qua ở Brazil, Chico và Gil đã viết một bài thánh ca nhỏ duy trì trong chơi chữ "calice" / "im đi". Với tư cách là những nghệ sĩ, trí thức cánh tả, họ đã lên tiếng tố cáo sự man rợ của chế độ độc tài.

Như vậy, ngay trong tiêu đề, bài hát đã ám chỉ đến hai phương thức đàn áp của chế độ độc tài . Một mặt là xâm lược thể xác , tra tấn và chết chóc. Mặt khác, mối đe dọa tâm lý, nỗi sợ hãi, kiểm soát lời nói và do đó, cuộc sống của người dân Brazil.

Chico Buarque

Chân dung Chico Buarque.

Francisco Buarque de Hollanda (Rio de Janeiro, ngày 19 tháng 6 năm 1944) là một nhạc sĩ, nhà soạn nhạc, nhà viết kịch và nhà văn, được coi là một trong những tên tuổi lớn của MPB (âm nhạc đại chúng Brazil). Tác giả những bài hát phản đối chế độ